음모는 해변에서 주님의 기적에 대한 성경 비유였습니다. 그림의 구성과 색상은 합당하다고 간주되어 작가는 프랑스에서 인턴십을 계속할 수있었습니다. 캔버스는 암자를위한 황후에 의해 획득되었습니다. 감정가의 관심을 끄는 요소 훌륭한 구조의 구성으로 2 차 캐릭터의 세부 사항을 놓치지 않고 중앙 인물에주의를 기울일 수 있습니다.

Maurits Cornelis Escher는 주로 석판화와 조각으로 유명한 그래픽 아티스트입니다. 그의 작품은 주로 3 차원 물체의 심리학 적 연구에 중점을두고 있습니다. 그는 공간, 무한대 및 대칭의 왜곡 개념에 큰 관심을 기울였습니다. chiaroscuro를 사용하여 착시를 만들었습니다.

파벨 필로 노바 (Pavel Filonova)는 20 세기 가장 밝고 복잡한 예술가 중 한 사람입니다. 그는 "보이지 않는 사람들의 목격자", "미래 주의적 보수 주의자"라고 불렸다. 작가의 작품은 소련의 전위 운동에 대한 관심을 높였다 .P. Filonov의 그림은 규모, 현실의 명백한 측면을 거부하고 눈에 보이는 보이지 않는 현상, 삶의 기원을 반영하려는 욕구로 구별되었습니다.

시청자는 무엇을 봅니까? 새 버찌의 가지를 둘러싼 무작위로 흩어져있는 물건. 흰색 꽃은 구성의 평범하고 단순함에 반대합니다. 작가는 물체의 색상과 질감 대비에 따라 새로운 방식으로 일반적인 것을 제시하려고합니다. Petrov-Vodkin은 정물 장르의 작품에 특별한 관심을 기울여 "화가와 자연과의 대화를 나”다"라고 말했습니다.

1913 년 캔버스에 유화. Vasily Kandinsky의 녹색 센터와의 작업에는 전통적인 구성 구성이 있습니다. 작가는 중앙에서 묘사 된 작곡을 만듭니다. 이것은 주인의 많은 작품의 이미지가 쓰여지는 방법입니다. 제시된 작품에서 중앙 장소는 녹색 숫자로 채워져 있습니다.

우리 앞에는 유명한 동화의 삽화가 있습니다. 빌리 빈은이 놀라운 장르의 특별한 아름다움을 전할 수있는 진정한 주인입니다. 이야기는 우리로 하여금 불가사의로 가득 찬 세상으로 뛰어들 수있게합니다. 그 안에 잔디가 있습니다. 동물과 조류가 대화 할 수 있습니다. 남자는 그것들을 완벽하게 이해합니다. 그런 주인공과 비교할 수있는 새는 없습니다.