Vasily Tropinin 의이 작품은 그의 작품에서 최고 중 하나로 간주됩니다. 여기서 우리는 유명한 러시아 오페라 가수 Pyotr Aleksandrovich Bulakhov의 초상화를 봅니다. 가수는 초상화가 그려지기 2 년 전에 무대에서 데뷔했습니다. Tropinin은 빨리 남자와 친구가되어 캔버스에 자신의 이미지를 캡처하기로 결정했습니다.

이 그림은 인상주의 장르로 작성되었으며 발레 이야기를 묘사하는 데 관심이있는 Edgar Degas의 가장 유명한 작품 중 하나입니다. 이 작품은 특이한 구성과 복잡한 내부 이미지 시스템을 특징으로하며 발레리나가 공연을 준비하는 순간을 포착했습니다.

르네상스의 놀라운 시대는 많은 조각가와 예술가들의 이야기를 주었다. 당시의 재능있는 사람들은 그림, 조각, 그래픽 및 때로는 건축과 같은 다재다능한 선물을 가지고 있음이 주목할 만합니다. 5 세기 이상 동안 라파엘의 천재는 아름다운 사람의 이미지, 조화로운 삶의 아름다움에 대한 아이디어의 구체화에 감탄 해 왔습니다.

독학으로 예술가는 인정과 명성을 얻었습니다. Alexei는 부모가 창조적 인 삶과 관련이없는 알 수없는 젊은이로부터 아무도 할 수없는 일을 해냈습니다. 그는 유명 해져서 학계의 타이틀을 얻었습니다.

이 스페인 예술가의 그림은 초현실주의로 그려져 있습니다. 이것은 직감 수준에서 모든 것이 명확한 한계와 제한이없는 환상의 비행입니다. 종종 완전히 새로운 세부 사항, 얼굴 및 형태가 일반적인 관점에서 나타나기 시작합니다. 그리고 더 오래 당신이, 더 완벽하게 그림의 내부 세계가 펼쳐지는 캔버스는 감정적 인 파도의 절정에 맞는 느낌으로 마스터에 의해 만들어졌습니다.

Auguste Renoir는 항상 여성의 몸에 대한 진실한 감정가였으며,이 아름다움을 가장 많은 사람들에게 전달하려고 노력했습니다. 이 캔버스에서 그는 몇 년 동안 거친 스케치를 만들고, 개별 스케치를 작성하고, 여성의 각 인물을 개발하고 그녀를 진정으로 신성하게 만들었습니다.