초상화는 P. Tretyakov가 러시아 문화의 두드러진 인물을 묘사 한 다른 그림들 사이에서 의뢰되었습니다. 작가는 캔버스 작업을하는 동안 작가와 사려 깊은 대화를 나누는“사막 속의 그리스도”그림에 대해 작가와 대화를 나 conducted습니다. 그의 다른 초상화에서, 노인 곤차 로프는 푹신하고 무관심하고 대머리 노인으로 보이며, 그에게 정확한 그림을 제공하지 않았습니다.

모스크바 예술 생활에서 Ilya Mashkov는 20 세기 초에 나타났습니다. 그는 "Jack of Diamonds"라는 아방가르드 예술가들의 창조 협회의 창시자였다. 그의 작품은 협회가 무너질 때까지 1917 년까지 출품되었으며 1911 년 작가의 예술 경력 초기에 "자화상"이 탄생했다.

Tintoretto (실명 Jacopo Robusti)는 베네치아에서 태어 났으며 가족 사이에서 태어났습니다. 사실, 그의 별명은 약간의 죽음을 의미합니다. 평생 동안 예술가는 자신이 등장한 장인의 환경에 충실하여 다소 겸손한 삶을 살았습니다. 처음에 소년은 Titian과 함께 공부했고, 빠르게 발전하기 시작하여 위대한 Titian은 그를 더 이상 가르치기를 원하지 않았습니다. 그는 상대를 키우는 것을 두려워했습니다.

유명한 예술가 Murillo의 작품의 특별한 특징은 그가 교회의 요청과 순서에 썼 듯이 종교적 주제입니다. 그의 작품은 교회의 동기가있는 교회에 관한 측정 된 화려 함의 복잡한 것으로 간주되어 인간의 삶에서 일상 생활의 기쁨을 발산합니다. 번식은 다음과 같은 의미를 갖습니다. 아기의 수면은 침착하고, 어머니의 몸짓은 세심한주의를 기울이며, 이는 아기를 돌보고 존중하며, 부드러운 이미지는 고요하며, 나무는 그림자를 드리 우고 사람들은 긴장을 풀고 있습니다.

“1840 년 캔버스에 A. Bryullov 오일의 초상화. 장르-초상화. 빨간 안락 의자에서 시인이자 번역가 Alexander Nikolayevich Strugovshchikov는 편안하고 자유롭게 몸을 기울였습니다. 아마도 의자는 작품에서 유일하게 밝고 포화 된 장소입니다. 그것은 초상화의 정교함, 우아함과 지능을 강조합니다.

Efim Efimovich Volkov (1844-1920)의 작품에는 자연이 특별한 장소가 있습니다. 러시아 자연의 아름다움에 엄청나게 감탄 한 화가는 평생 러시아 중부의 다양한 풍경을 만들었습니다. 특별한 사랑으로 "봄"이라는 그림이 그려 졌는데, 1880 년에 나타 났으며 조용하고 먼 지구 모퉁이를 묘사하고 있습니다.